lunes, 7 de mayo de 2012

Una Mala Interpretación


Seguramente se encontraran muchos errores o vaguedades en estre blog, seguramente muchas veces he pretendido ser más agudo de lo que realmente soy, seguramente muchas veces más que interpretar lo que hago, es como diría Spare, extender mi propia confusión. Para mi escribir aquí es muchas veces más un vicio que un ejercicio de virtud, lo digo realmente apenado, como algún otro que confiesa su adicción a alguna droga. Una de las cosas en  las que creo haber errado no poco es la visión excesivamente nietzschana que tengo de Austin Osman Spare, ese terrible repertorio de citas para apoyar el uno en el otro que he hecho. La verdad es que he querido desprenderme de ese enfoque que por moméntos hasta me ha parecido un método para leer a Spare, pero hasta ahora no he podido, ni he encontrado a nadie que me ayude en eso.  Sin embargo sigo creyendo  que Nietzsche más que oscurecer ,cuando no ilumina, resulta un valioso antecedente para comprender muchas de las ideas Spare.


A quien si debo agradecerle es a Nicolás González Varela, por compartir su excelente trabajo sobre Nietzsche en la Web. El personaje quien ha hecho la lectura más clara sobre Nietzsche que hasta ahora hubiese visto. Espero alguna vez escribir en cuanto al giro que le ha dado a la visión que tenía sobre Nietzsche  o al menos hacer una recopilación de sus ideas más relevantes.

Es precisamente con Nicolas Gonzalez Varele con quien cometí un error al pretender responder a uno de sus artículos en esta entrada. Ese  error se puede ver en la cita siguiente:


"Ese es un conocedor de los hombres: ¿para qué estudia propiamente a los hombres? Quiere obtener sobre ellos ventajas pequeñas, o también grandes, - ¡es un politikus! .... Aquel de allá es también un conocedor de hombres: y vosotros decís que él no quiere nada para sí mismo, que es un gran "impersonal". ¡Mirad con mayor cuidado! Acaso él quiera incluso una ventaja peor: sentirse superior a los hombres, tener derecho a mirarlos desde arriba, no seguir confundiéndose con ellos. Ese "impersonal" es un despreciador de hombres; y aquel primero es la species más humana, diga lo que diga la apariencia. Al menos se equipara a ellos, se sitúa dentro de ellos...." (El Crepúsculo de los Ídolos)


De algún modo pretendí, que en esa cita no se veía así mismo como politikus, por creer que el se identifica más bien con el "impersonal" (lo cual respaldarían todas las citas anteriores, ¿lo hacen?), por no equipararse con ellos, no situarse dentro de ellos. Sin embargo, el mismo Nietzsche dice que con ello acaso pretenda una ventaja peor: "sentirse superior a los hombres, tener derecho a mirarlos desde arriba", ¡al menos eso pretende!, y si se entiende eso por ventaja, no simplemente como una pretensión, entonces resulta que Nietzsche es un político, ¡en su imaginación!, ¡un gran político!. Es decir, que SI se consideraba un político. Esa era la cuestión en esa entrada, cómo se veía a si mismo, no si realmente era político o no. En la cita asumo que Nietzsche se identifica con el impersonal, cosa que solo quiero creer. En fin, que no se del todo cómo tomar esa cita, pero la considero completamente inútil para construir una respuesta consistente para Nicolás González Varela, que ni por asomo parece haberme leído. Ni lo culpo, ni le perderé la estima por eso.


martes, 1 de mayo de 2012

El Infierno Terrenal de Spare y la Divina Comedia de Dante

El libro de "Infierno Terrenal", escrito por AOS,  tiene un valor y una belleza que se entiende por si mismo no necesita ser explicado, ni para entender, ni para apreciar eso.   Sin embargo a veces es necesario romper el hechizo o para expresarlo con expresiones alquímicas, dejar la flor y tomar el fruto, separar la luz de tinieblas (existe también un trabajo que es al contrario). Sin desdeñar por su puesto el caso de que no exista ningún fruto. 

Unas de las cosas que no puedo dejar de tener presente en mi cabeza cada vez que pienso en Infierno Terrenal es que el libro lo escribió cuando apenas tenía 16-17 años. Su precocidad es comparable a la de Arthur Rimbaud. La idea ha estado rondando por mi cabeza casi como un prejuicio, como una objeción: ¿qué se ha vivido a esa edad?.  He aquí por ejemplo la cita que extraje de una página web:

"El arte es producto de la madurez, de la mayoría de edad y no raro suceso del individual ingenio ni singular o insólita florescencia humana"

Hay algo de pueril en esta argumentación, porque después de todo el arte de Spare no es del todo individual, ni singular. Pero en lo personal he tenido que desechar esa idea, me refiero a eso de "la mayoría de edad", es odiosa. ¿Cómo negar el poder de la visión que puede haber en la juventud y en la inocencia? La posibilidad que tiene una mente joven de acceder a mundos a perspectivas distintas precisamente por ser joven, por carecer de una experiencia o un conocimiento, que muchas veces resultan más un traba, que una ventaja . De hecho la mística, el pensamiento de Spare, si hay algo que se propone rebatir desde el principio, desde el mismo "Infierno Terrenal"  es precisamente eso, como se puede ver también en el "Libro del Placer"  y otros de sus escritos. Toda su vida fue consistente con esa actitud, ¿cuántos nacen con semejante estrella?.

Ahora sin preocuparme mucho por cuanta relación pueda tener con esto o no, aprovecho la ocasión para transcribir una cita de Lope de Vega, realizada por Nietzsche en uno de sus fragmentos inéditos:

" 'Yo me suceso a mí mismo', digo yo, como aquel anciano de Lope de Vega, sonriendo igual que él: pues yo ya no sé en absoluto qué viejo soy ya y que joven seré todavía....."

la cita a la que se refiere es de la comedia: "¡Si no vieran las mujeres!" (acto I, escena XI) , palabras del villano Belardo:

"¿No habéis visto un árbol viejo
Cuyo tronco, aunque arrugado,
Coronan verdes renuevos?
Pues eso habéis de pensar,
Y que pasando los tiempos,
Yo me sucedo a mí mismo."

Spare, por cierto, nació entre 31 de Diciempre de 1888 y el primero de enero de 1889 [0], eran los días en los que se iniciaba la locura y convalecencia de   Nietzsche, no se recuperaría jamás [1]. 

Pero lo inquietante no es solo lo prematuro del Spare artista, sino lo prematuro también de Spare mago. A veces me pregunto si el mismo Spare no habrá sido alguna especie de "niño mágico".

El Autoretrato y el Bosque de Dante

 


¿El Infierno del libro de Spare es solo su propio infierno?, ¿son solo imágenes internas lo que se sucede en cado una de sus páginas?. En primer lugar Spare trata de establecer un paralelismo entre el mismo y Dante, utiliza la Divina Comedia como un marco de referencia. Por ejemplo, al igual que en la Divina Comedia comienza hablando de que estaba perdido en un bosque sombrío, perdiéndose en la contemplación que tenían los demás de el mismo, pero volviéndose a su ser real, interno, repentinamente descubrió la imágen de la "mujer todo prevaleciente", que en el caso de Dante era su Beatriz. Esta mujer representa, al igual que en Dante, una especie de Sabiduría o Doctrina Secreta. Pero también tiene un referente real en la vida de Spare: la Sra. Paterson, su nodriza luego de la muerte de sus padres a quien Spare describió varias veces como una poderosa bruja y psíquica.

Como alguien me respondió en algún momento por correo, esta lámina del libro parece describir lo que era la temprana incursión de Spare en el mundo del arte, su reciente fama y el impacto que le produjo, tener que ver y escuchar la opinión que  tenían sobre su arte y el valor que le atribuían a este. La Sra. Paterson y de algún modo la iniciación que Spare tuvo de ella, y tal vez otros, en la brujería, fue la fortaleza que encontró frente a esta intromisión. En cuanto al Virgilio de Spare este no seria otro sino Omar Khayyan, a juzgar por las numerosas citas.

La Alegoría y el Argumento



Al igual como en las obras de algunos autores de autosacramentales (seguro que hay ejemplos mejores), Spare pretende componer su obra en base a una alegoría y a un argumento. La alegoría es la de un Sacerdote y una mujer  que emergen en medio las preocupaciones, desvelos y el bullicio mundano, mientras, por otra parte, tenemos el peregrinaje de aquellos que aun siguen aferrados a la esperanza. Este sacerdote es Sikah, un conocimiento que surge en medio de un mundo muerto, decadente. Spare le llama "Sacerdote Agnostico". El cuanto a una defición del termino Agnostico, hay una de Huxley [2], citada por wikipedia, que al parecer encaja muy bien dentro de la mentalidad de Spare:

Agnosticismo, de hecho, no es un credo, sino un método, la esencia en la que se sustenta la aplicación rigurosa de un solo principio
Y más adelante en el mismo párrafo:

El principio puede ser expresado positivamente: en asuntos intelectuales, sigue tu razón tan lejos como te lleve, sin importar ninguna otra consideración. Y negativamente: en asuntos intelectuales, no pretendas que son ciertas las conclusiones que, o no han sido demostradas o directamente no son demostrables. Esto entiendo como significado de la fe agnóstica, que si un hombre mantiene completa e incorrupta, no deberá sentir vergüenza de mirar al universo a la cara, cualquiera que sea el futuro deparado para él.

La frase "tontos vuestra recompenza no esta aquí ni más adelante", parece un pequeño fragmento de este verso de Omar Khayan (poema "Ayer, Hoy y Mañana"):

A aquellos que en el hoy aguardan su ventura,
y a los que en el mañana fijaron su esperanza,
un muezín les grita desde la Torre Oscura:
-«¡Locos! ni aquí, ni allí, vuestra paga es segura!»

Por otra parte dice Spare que "mientras aquel conocimiento bufón, expone solo la muerte, el espejo de la verdad no revela nada excepto de evolución". Una idea que refuerza aun más en la lámina del Argumento, pero volvera también a insistir en la idea de la muerte en la lámina de "Vidas de Pesadilla" (Life's Nightmare).

Spare le llama a esta lámina el Reverso del Pensamiento, lo que se puede entender también como la "experiencia", lo inverso de la idea.

Luego tenemos la lámina del Argumento, en esta Spare hace una cita de Omar Khayan,

"envíe a mi alma alma a través de lo invisible,
 alguna letra después de la vida a descifrar:
y con el tiempo mi alma retorno a mi, 
y me respondió, yo mismo soy cielo e infierno"



Este es el poema completo de Omar Khayyan:

El vuelo del alma

Y caso extraño ¿no? De las vidas aquéllas
que primero pasaron tras la cortina oscura,
ninguna aquí retorna a mostrarnos sus huellas,
para abrir nuevas rutas por entre las estrellas.

Y las revelaciones del sabio y del devoto,
que profetas ungidos en llamas difundieron,
¿qué son sino consejos de un ensueño remoto,
dichos y al punto vueltos a su dormir ignoto?

Porque si el alma puede dejar su polvo turbio,
y cabalgar desnuda por los aires del cielo
¿No es, acaso, vergüenza, no es un fatal disturbio
habitar por más tiempo en este vil suburbio?


Y éste es sólo una tienda donde un sultán reposa
mientras va de camino al reino de la muerte:
Sale el sultán, y al punto, un hosco peón de fosa
la alza, y para otro huésped la adereza lujosa.


Y yo envié mi alma tras lo Invisible eterno,
del más allá una carta buscando descifrar;
tras una larga angustia de mi conflicto interno,
vuelve y me lee: -«Mira: yo soy Cielo e Infierno».


Cielo es sólo visión del Deseo cumplido
y el Infierno la sombra de un alma de ansia presa,
lanzada a esta tiniebla donde, apenas surgido,
el hombre ha de quedar en polvo convertido.


Y al fin no somos más que una movible fila
de fantásticas formas que vienen y que van
en torno a esta Linterna del Sol, que alumbra, oscila,
y el Maestro abre y cierra cual mágica pupila.


Nosotros, piezas mudas del juego que Él despliega
sobre el tablero abierto de noches y de días,
aquí y allá las mueve, las une, las despega,
y una a una en la Caja, al final, las relega.

La bola nada inquiere de sí, ni no, ni modo,
y el jugador doquiera de un lado al otro corre:
pero él, que los echara en el campo de lodo,
todo de ellos lo sabe, ¡oh, todo, todo, todo!

Su índice el fallo escribe: si tu piedad impetra,
si tu ingenio excogita, si tu fe intercede
por borrar una línea, tu voz nunca penetra;
ni tus lágrimas juntas lavarán una letra.


Luego la imagen de la muerte como algo ilusorio, aparentemente contradictoria con el poema de Khayyan, según la narración: alguien  preguntaba  al "espejo de la conciencia", por cuanto tiempo viviría y una voz responde "por millones y millones de años, un periodo de millones de años".  Esta es una de esas citas que parece respaldar la idea de que Spare creía en algún tipo de encarnación, aunque no termina de convencerme que Spare verdaderamente tuviese esa creencia.

A la imagen del Argumento no hay forma de que yo, ni la Divina Comedia de Dante le quiten todo lo que tiene de raro, ni podría agregar más nada en cuanto a su contenido.

La imagen de la Desesperanza




En la Divina comedia esta corresponde a la leyenda que había en la entrada del Infierno:

"Por mi se va a la ciudad doliente; por mi se va al dolor eterno; por mi se va hacia la raza condenada"...."¡Oh vosotros los que entráis, abandonad toda esperanza!".


Para el cristiano la salvación esta en la Fe, pero Spare forja su visión y su  fuerza a partir de la propia desesperanza. La Fe no es sino un velo de la realidad. Como se muestra en la página siguiente.


El Caos de lo Normal





Tal como lo indica claramente la cita de Dante, corresponde a la entrada en el infierno, inmediatamente después de cruzar la puerta, en la que descansaban aquellos que han muerto sin pena, ni gloria. Spare para remarcar aun más el sentido de esto recurre a la cita bíblica del Apocalipsis, las palabras del ángel: "quisiera que fueras frío o caliente, pero como eres tibio te vomitaré de mi boca".


Los Moradores del Umbral: El infierno del ser intrínseco




Corresponde  en lo que en Dante se denomina el limbo, las almas de aquello que no fueron bautizados o no conocieron la "gracia" del cristianismo y algo así como el subconsciente de la humanidad. Virgilio pertenece a ellos.

Sin embargo la expresión de los "Moradores del Umbral" Spare la extrae de otra parte, probablemente de los libros de la Doctrina Secreta de Blavastky, aunque en esta el significado es mucho más restringido. Blavastky toma a los entes del "umbral" como seres exclusivamente maléficos. Mientras que para Spare el significado, al parecer, se aproxima más a lo que eran los Daimones de los griegos, es decir, las almas de los héroes de la Edad de Oro, como escribe Platón por boca de Sócrates en el Crátilo .

Estos son puntos de referencia, pero arrojan muy poca luz en cuanto a la interpretación en sí de la imagen de arriba. En primer lugar según dice Spare la experiencia del umbral o lo que viene a ser lo mismo el nacimiento del "ser intrínseco", que es lo que esta tras el umbral (recuérdese esa alma que retorna a nosotros del Argumento), surge de ver como nuestras obras son sojuzgadas por otros y luego confrontándolas con  la imagen que tenemos de ellas mismas en nuestro ser. Spare le llama la "realización de nuestra insignificancia", expresión muy acertada porque dicho de otra forma, por ejemplo "ser nosotros mismos", se pierde la consciencia de esa insignificancia. El Kia es por otra parte como una consciencia universal, paralela, a la individual y a la colectiva, una perspectiva desde la cual todos nuestros actos parecen insignificantes y un consuelo frente a la conciencia colectiva, frente a la cual esa misma conciencia colectiva luce insignificante. El texto dice además "somos los niños de la tierra", la imagen de la inocencia, no hay conciencia de pecado, ni culpa.

El personaje que más destaca en esta lámina es la del hombre sentado en la silla, apoyándose solo en las dos patas traseras, haciendo equilibrio ¿un asana?, creo haber leído que alguien lo asociaba con eso, aunque no recuerdo dónde. Luego tenemos el águila (el ser intrínseco), al cual Spare se habría referido en conversaciones con Kennet Grant, como el Águila Negra, un ente que supuestamente lo inspiraba. Continuamos con los gatos, que se pueden ver por debajo de la silla. En el antiguo Egipyto los gatos en contraposición a los perros, que  eran los guardianes del mundo de los muertos, eran los guardiantes de la tierra. Es sabido que Spare tuvo muchos como mascotas. La diosa Bastes de los egipcios prevenía de la entrada de los espíritus del inframundo, del "umbral" en este contexto, más o menos lo mismo pasaba con la figura del León. Aunque debe reconocerse que el papel de los gatos en la imagen no parece para nada la de guardianes, más bien parecen estar tímidos y curiosos ante el extraño cofre que tienen al frente. Un cofre (el "logro subcutáneo" al que se refiere el texto) del cual parecen sobre salir tres raras cabezas (¿las máscaras del ser?) y la imágen de una mujer acostada sobre el mismo.

Detrás del cofre lo que parece ser la silueta de un violín, no dibujado con mucha habilidad. Los gatos y el violín sugieren una rara asociación. En efecto, se decía que las cuerdas de este instrumento eran elaboradas a partir de las tripas del gato. Aunque en realidad se hacían de una cuerda muy fina y dura que se lograba extraer de las vísceras del caballo. La asociación con los gatos tal vez se haya debido a que el sonido del instrumento es más afín al chillido de estos animales. El papel de censor o guardián del gato no solo es rebatido sino que además se le presenta, bajo un aspecto más bien débil frente a la irrupción de lo inconsciente, incluso como un instrumento, una mera energía de esta fuerza.



El Domino del Zos- Kia o el Sufrimiento Corporal






Cuan estéril es y será "Cegado por la Fe" (la imagen de Cristo no se ve) "y encadenado por el entendimiento" (la imagen de la bruja).


Si se sigue el mismo orden secuencial de la Divina Comedia, como se ha hecho hasta ahora, esta lámina correspondería al circulo de los lujuriosos. Y dado que si se ve desde el punto de vista que en aquel, el libro de Dante, se pagan los pecados de la carne y ha este se le llama "Sufrimiento Corporal", tenemos entonces esa analogía superficial.

El Zod-Kia, la mano y el ojo, interpretación que leí alguna vez, seria el propio cuerpo.

El templo de la "diagnosis", palabra que podría indicar dia-gnosis = doble-gnosis, pero también podría ser di-agnosis = doble-agnosis.  La primera pareciera encajar más con el sentido del texto. Esto del "templo de la diagnosis" es una contraposición a la expresión cristiana de el "templo de dios", también para referirse al cuerpo.  La doble gnosis aparentemente seria el propio Zos-Kia.


Vidas de Pesadilla




En el Infierno de Dante esta lámina correspondería al 2do  círculo  la gula y al 3er circulo: los pródigos y avaros, los iracundos y los melancólicos;  estos dos últimos permanecen en la laguna Estigia. A los 4 últimos, Dante les dedica un solo capítulo, mientras que a los primeros uno solo, ambos muy breves, de modo que no es tan raro que Spare los resuma en sola lámina.


Ilusión y Verdad: Fin



Esta lámina, como otras del libro, sigue guardando una relación aunque muy vaga, con el libro de Dante. Estaría asociada con lo que es la aparición del ángel que le abre las puertas de la ciudad infernal de Dite a Dante y Virgilio, luego que estos cruzarán la laguna Estigia que rodea toda la ciudad. Al igual que en esa escena, en esta lámina también hay un ángel, Spare lo describe como aquel que hecha abajo el festín ilusorio, el que nos mostró todo: el mundo (el caos de lo normal, las vidas de pesadilla), la carne (el dominio del Zod-Kia, el sufrimiento corporal) y el ser (el infierno del ser intrínseco) .

En alguna parte leí que el libro de los satíricos Spare lo pensó, en un principio, para que fuera una continuación de Infierno Terrenal o estuviese incluido en el mismo. La verdad es que no sé si realmente lo es y no me anima  seguir buscando "correspondencias".

Finalmente Spare concluye con esta cita de Omar Khayan [3]:


En verdad los ídolos que amé durante mucho tiempo
mucho daño le hicieron a mi crédito y al mundo:
ahogaron mi gloria en un copa poco profunda
y vendieron mi reputación por una canción.



[0] En realidad dependiendo de la página que se vea la fecha será distinta. En la página de Spare de wikipedia en español la fecha de nacimiento que aparece es el 31 de diciembre de 1888, pero en la página en inglés aparece el 30 de diciembre de 1886. Estoy lejos de saber de qué fuentes se extrae cada una, ni cuál sea más confiable o no. Esto en todo caso esto es más curioso que relevante.

[1] El 3 de enero de 1889, en Turín, Nietzsche protagonizo el famoso incidente con el caballo, al abrazar a uno de estos que era azotado por su amo. Nietzsche habría actuado aparentemente identificándose con el personaje de Raskolnikov, de "Crimen y Castigo", la novela de Dostoievski, el tipo de criminal al que el admiraba y quien encarna una escena similar. 

[2] Huxley fue contemporáneo de Spare e inglés igual que él, pero por si acaso aclaro que no hay ningún indicio de que  uno haya influido sobre el otro, ni tampoco he leído que se hayan alguna vez conocido. Para la fecha en que Spare escribe Infierno Terrenal Huxley era un niño todavía.

[3] El poema se llama "El Ocaso del Astro" es posible apreciarlo aquí.